但我并非影视界专业人士，总怕多说一分太过，少说一分又不够力度。
直到朋友笑言：“可你是观众，而为一切影视作品买单的，也正是观众。”
所以，这是一篇“买单者”的评价。
我第一次注意到杨洋的电影作品是《暴走神探》在院线中的贴片广告，那便由此落笔，来聊聊杨洋在《暴走神探》中“占士吴”这一角色下的三场戏吧。
杨洋是个神采里有故事的演员。
首先是第一场正式亮相戏：杨洋饰演的占士吴与潦倒不堪的李文心的对手戏。
占士吴这个角色，是世家公子又是当时民国军校的学生，加之自己又在警署之中，因而自带了三分狂两分傲四分偏执以及一分微不可察的、专属于战乱年代年轻人对未来的憧憬。
在初闻李文心说出的威胁时，杨洋所饰演的占士吴脸上满是自信与不屑的笑。
甚至在李文心打算继续说下去时露出了明显不耐烦的目光。
但很快，笑容便彻底凝住，因为对方提及了他的父亲——公董局顾问。
此处杨洋的微表情处理得很不错，在听到他人提及父亲时，目光偏向左下，明显的闪躲与掩饰意味。
但在听到自己不可能被包庇一生一世时，杨洋迅速恢复了戏中所谓“有志救国青年”那种带点偏执的、分明外强中干却又要佯装无所畏惧的样子。
阴鸷狠戾的眼神、偏执偏激的语气，此处杨洋逼问戏中人的那句“你泄露了我的身份？”火候拿捏得很有技巧，再多一分便有过犹不及之嫌。
也许有很多人会注意到杨洋眼睛中的神采如星河般莹亮，但最为令人震撼的当属他眼神中流露出的故事感。
再比如杨洋与戏中包打探的对手戏。这段车上的威胁戏由于光线偏暗，最出彩的并非眼神戏，而是台词。
青年学生的装腔作势、故弄玄虚感油然而生，声线里藏着狂妄与自傲，甚至有些不知天高地厚的张狂感。
一句“有些人丢了十万元，是家常便饭”，忽然压低下去的嗓音，透着整部节奏混乱的电影里难得的危险氛围。
在杨洋饰演的占士吴被包打探范如一戳穿之后，此处杨洋的眼神则令人不禁叫好：微微泛红的眼角、眸中的水光，以及眼神中的狠戾与愤恨，尽数喷薄而出。
如果说上面的两场戏只是足以令百无聊赖中想要离场的观众叫好的话，那么杨洋最后一场占士吴的死亡收官戏则要令人不禁叫绝。
最后的打戏中，杨洋所诠释的占士吴中枪后的眼神具有细腻而独到的穿透力和感染力——导演没有去纠结于怎样体现中枪时伤口的逼真感，甚至没有给伤口哪怕半秒钟的镜头，而是直接给了杨洋眼神的特写。
涨红的、痛苦缺氧几近窒息的面容、充血发红的眼眸、难以置信的绝望眼神里最后的光芒……直至最后安静而又无力地死去。
占士吴死去的这一幕，虽然光线与色调都过于昏暗，杨洋倒在地上的侧脸依然很是好看。我没有去调高亮度，而是直接选取了电影截图的原貌，是因为——
在我看来，比杨洋的外貌更为吸引人的，是他作为青年演员神采中所潜藏的故事感。他有一双古书般的眼睛，不仅是可供观赏的天幕星河，而且还蕴藏着等待人们去挖掘、研读的层层故事。
杨洋身上或许有许多仍待提高之处，但他细微处的微表情的确令我惊叹。
比如同样是被人呼唤名字之后回眸的镜头，《暴走神探》中的占士吴与《左耳》中的许弋则全然不同。
甚至毫不夸张地说，我见过许多观众，甚至无法完全把占士吴与许弋这两个角色联系起来。也许有人会将之归结为“脸盲”，而我觉得，这正是杨洋的成功之处——
偏执顽固的救国激进青年与单薄瘦弱又因脆弱而一步步走向堕落的中学少年，本就该截然不同。
电影《左耳》中杨洋所塑造的许弋，较之占士吴而言，是更为层次丰富的角色，若有时间，我们下次来聊聊有限戏份中那些微表情下的无限延伸力。
（文中影片：《暴走神探》尔冬升监制罗卓瑶导演；《左耳》苏有朋导演）