在瓷器之中，有一种采用较为独特的工艺，并冠以较为独特的名称，这便是反瓷。它直接以瓷土作胎进行雕琢和描绘，之后进行生烧制作而成。因为采用和传统瓷器制作相反的不上釉的手法，所以叫反瓷。因为在生烧前进行雕绘，所以也叫“生瓷”。正如清末民初
古董
研究学者许之衡在《饮流斋说瓷》所言：“有一种雕瓷纯不涂釉者，明曰反瓷。”
反瓷制品虽然没有釉彩，但如玉似冰，如骨似雪，晶莹剔透，光泽度高，较为美观。大约在明代万历年间，反瓷在景德镇便已经有烧制，清代在康熙朝反瓷制品出现较多，到同治、光绪年间，反瓷便较为常见了。
反瓷以制作文房器物为最多，如笔筒、笔洗、水丞、水盂等，《饮流斋说瓷》记录有乾隆时代呈海棠四方形的笔筒，有夔龙古锦纹，“质莹画细，虽小品亦自足珍”。反瓷虽然不上釉，但有些还是要上彩的，在许之衡看来，“笔筒反瓷而墨彩者因常有之，若反瓷而胭脂水彩者，诚为罕见之宝。”只可惜，目前施以胭脂水彩的反瓷现在已经无处可觅了。
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有一只反瓷青花印盒（如图），它为圆形，上有盒盖，口径为11.6厘米、高5.7厘米。印盒表面，有窗格纹，另有四面开窗，分别有海棠、菊花、梅花和牡丹纹，仿佛能嗅到花之芳香。盒盖边缘，有草席纹；盒盖的圆形表面，边缘有回形纹，中心有图案，正是“春江垂钓图”。只见山清水秀，柳枝低垂，雁叫长空，松柏苍翠，正是大地春回的好时节。在小河边，有两人正专心致志地垂钓，柳树下一人提起钓竿，草地边一人将钓丝垂在水里，等待着鱼儿上钩。这大概是繁花似锦的仲春，春水泛滥，小河波光粼粼，鱼儿经历一冬的严寒，开始在温暖的河水里舒畅地遨游。殊不知，已经有钓者在河边等候，准备用它们鲜美的鱼肉做一顿丰盛的晚餐。
垂钓是中华文化史上独具意味的情节。太公姜尚曾在渭水之滨垂钓，以此等待周文王上钩；周穆王曾在黄河边垂钓，将垂钓作为一种调遣方式；范蠡曾在洞庭湖垂钓，留下大鱼，放生小鱼，以此表达人生哲学；被放逐的屈原曾在资水垂钓，以此表达哀愁；诗人李白、杜甫、苏轼等人都曾作垂钓诗，以表达对纵情山水的向往。也正如清代学者王世祯在《题秋江独钓图》诗中所言：“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。”与这只印盒上表达的中心思想不谋而合，久之垂钓便成为我国古代最动人的文化现象之一。
这种反瓷青花是在瓷胎上绘以青花，直接烧制而成。和“天青色等烟雨”的传统青花相比，它更像是一幅水墨画，景色秀美，余韵悠长，从而更有味道，更有品格。
在许之衡生活的清末，堪称“一代大师”的反瓷制作名家当属李裕元，《饮流斋说瓷》说反瓷名器，“多属李裕元所作”。这也是我国瓷器史上有史可考的唯一一位反瓷制作名家。（黑王辉）